Analyse modale

Avez-vous déjà été hanté par le fantôme d'un violoncelle?

Conférence à Québec

Ce jeudi 24 janvier 2013 à 19h, joignez-vous aux gens de Québec pour assister à la conférence «L'épopée du violon: le métier de luthier» portant sur la lutherie. Découvrez les origines et les techniques de fabrication du violon. La conférence se tiendra à la Bibliothèque Gabrielle Roy.

Les Causeries Lutherie

Richard Morency, archetier & Rémi Rouleau, luthier

Vous invitent à une série de rencontres informelles visant à échanger autour du thème de la facture instrumentale.

La première causerie animée par Rémi Rouleau portera sur la tradition crémonaise et se tiendra le

 

mardi 16 octobre de 17h à 19h

à

L'École Nationale de Lutherie

299, 3e avenue à Québec

au local 402.

 

VENEZ EN GRAND NOMBRE !

Entrée libre, réservation souhaitable : remiroule@hotmail.com

Portes ouvertes aux Journées de la Culture

L'atelier Rouleau-Laforest sera ouvert au public dans le cadre des activités des Journées de la Culture. Pour l'occasion, venez visiter l'atelier pour y découvrir le métier de luthier, voir des instruments faits sur place et apprendre comment on les fabrique.

Au plaisir de vous y rencontrer.
Samedi 29 septembre,

13h00-16h00

Stationnement supplémentaire disponible à l'Église, merci!

Infos

Un an plus tard...

Déjà un an depuis que j'ai écrit sur mon blog. Tant de projets se sont cumulés l'année dernière! Voici en raffale les faits saillants.

28 avril : Des violons Québécois





Mes travaux de recherches sur l'acoustique amorcés grâce au subventions de recherches de l'École nationale de lutherie de Québec ont eu des échos insoupçonnés. Un reportage résumant ma démarche a été réalisé dans le cadre de l'émission La Semaine Verte (Radio-Canada). Les aspects élaborés dans la phase 1 de cette recherche y sont présentés.

Je terminerai bientôt la phase 2 de cette recherche qui aidera à comprendre l'influence de la forme sur le comportement acoustique des composants. Effets du barrage et de la forme des voûtes sont passés en revue. Restez à l'affut pour connaître la date de présentation des résultats.

 

 

 

 

Juillet 2012 : Salon de guitare de Montréal

Cette année encore, j'ai accompagné Judith Laforest (Guitares Laforest) au Salon de Guitare de Montréal. Ce fut une occasion de présenter en exclusivité sa guitare hybride développée selon le concept inventé par le guitariste Christophe Pratiffi. J'ai eu l'occasion de travailler au développement des stratégies de calibrage structurel de l'instrument et d'en faire une analyse modale. J'ai aussi profité de ce rassembement de passionés du bois pour présenter une conférence sur les propriétés acoustiques des bois canadiens.

 

J'ai ausi eu la surprise de me voir accorder une subvention he du Conseil des Arts du Canada pour effectuer ma recherche sur l'histoire de la lutherie au Québec. Fragmentaire, mal documentée et rare, la facture instrumentale est peu développée en ce qui a trait à l'archivage de son patrimoine. Mission: récolter sur le terrain et dans les archives nationales et privées les traces de nos prédécesseurs! Cette recherche se concentre essentiellement sur les luthiers et commercants d'instruments du XIXè au premier quat du XXè siècle. Est bienvenue toute information sur les Martel, Lyonnais, Lavallée, Dionne, Forget, Robichaud, Lavigne, Hardy, Couture, Blanchette, Richer, Rhéaume, Davignon, Laterreur, Archambault, Delivet, Dallaire, Bossange & Morel, Foisy, Létourneau, Vézina, Martin, Renaud, Saint-Cyr, Sauvageau, Schott, Violetti, Morgan, Dansereau, etc.

 

Ultimement les résultats seront diffusés par différants moyens (site internet, conférences, livre, expositions, etc..). 

 

Août 2012

Alors qu'habituellement c'est le calme plat à l'atelier, le travail abonde. Il a tout même été possible de trouver le temps de participer à deux initiatives quasi simultanées avec l'Orchestre symphonique de Québec et La Place des Arts à Montréal. D'abord, j'ai animé un atelier de vulgarisation du métier de luthier dans le cadre de l'événement CLASSIK de l'OSQ pour l'École Nationale de Lutherie. C'est toujours agérable de partager sa passion auprès de gens fascinés qui découvrent ce métier inhabituel. Encore plus agréable quand c'est en plein air et que le beau temps est de la partie! Ce fut au tour de l'OSQ de lancer sa première édition de sa Virée Classique. J'ai aussi été invité à y tenir une activité similaire et à présenter un atelier sur les bois québécois en lutherie. Les deux événements furent couronnés de succès pour chacun des partenaires. À répéter l'an prochain!

 

 

Un peu de divertissement...

Some entertainment.

Conventum lutherie cohorte 1998-2001

Conventum

Le 6 août dernier les anciens élèves del'École Nationale de Lutherie de Québec ont fêté les dix ans de leur diplômation!  Fait à noter, il s'agissait d'une première réunion du genre à l'école. Monsieur Jean-Louis Bouchard, directeur de l'école de lutherie a généreusement mis à notre disposition les locaux de l'école.

Ce fut une merveillese occasion de renouer avec les amis et enseignants de l'époque. Seulement deux anciens élèves n'ont pu se joindre au groupe. Deux anciens élèves établis en Europe ont même fait le voyage pour être de la partie. Parmi les diplômés de 2001, plusieurs ont poursuivi dans le milieu de la lutherie, soit Richard Benoit, Pascal Béland, Sylvain Rusticoni, François Forest, Étienne Bolduc, Sébastien Dupuis, Philippe Lemieux, Caroline Champagne ainsi que moi-même.

On remet ça avant dix ans?

Photo: Étienne Bolduc

Conventum

On August 6, former students of the Ecole Nationale de Lutherie (Quebec City) celebrated the tenth anniversary of their graduation! Interestingly, it was a first such meeting for the school. Jean-Louis Bouchard, director of the Violin Making School has generously provided us with the school classrooms.


It was a wonderful opportunity to reconnect with friends and teachers of the time. Only two former students could not join the group. Two alumni based in Europe have even made ​​the trip for the occasion. Among the graduates of 2001, many continued in instrument making, being Richard Benoit, Pascal Béland, Sylvain Rusticoni, François Forest, Étienne Bolduc, Sébastien Dupuis, Philippe Lemieux, Caroline Champagne and myself.

 Do we have to wait another ten years to do it again?

Oberlin Acoustics Workshop

Atelier d'acoustique à Oberlin

Cette année, les ateliers de spécialisation et d'échange autour de l'acoustique du violon à Oberlin ont soufflé leur dixième bougie! Dix ans déjà depuis que les chercheurs Fan Tao et Joseph Curtin ont mis sur pied ce projet unique dans le monde de la facture instrumentale.

Kahn Hall, Oberlin College.

La quarantaine de participants se compose  musiciens, luthiers, physiciens, psycho-acousticiens et ingénieurs de tous horizons qui se rassemblent pour tenter d'élucider le comportement acoustique du violon. Les journées se divisent entre des conférences le matin, des ateliers de formation et des projets de recherche personnels. J'ai eu la chance de participer à cette dixième édition qui se tenait au Kahn Hall sur le campus du Oberlin College du 12 au 19 juin dernier. Ce fut non seulement une occasion de rencontrer les acteurs influents du milieu, mais aussi de valider mes connaissances auprès de personnes ressources de très haut niveau.

Parmi les points marquants de cette année, notons l'atelier d'analyse modale avec Jeffrey Robinson. Plusieurs luthiers se sont initiés à l'utilisation des logiciels de George Stoppani et le marteau d'impact. Joseph Curtin a présenté une conférence sur le développement de l'écoute du violon pour le luthier. Samuel Zygmuntowicz a résumé ses dix ans d'expérimentation à l'intérieur de l'atelier d'acoustique. George Stoppani à présenté des animations modales du violoncelle et de nombreux violons, ce qui a permis d'illustrer les dernières avancées en termes de compréhension des modes signatures du violon telles qu'exprimées par Colin Gough. Evan B. Davis a mis à contribution son expérience en tant qu'ingénieur pour nous présenter des modèles qui serviront ultimement à mieux anticiper le calibrage acoustique des tables. Charalampos (Harry) Saitis et Claudia Fritz ont représenté le volet psycho acoustique. En plus de nous présenter leurs tous derniers résultats sur la capacité des violonistes à évaluer les qualités acoustiques d'un violon, il ont ébauché sur place un test similaire impliquant...les luthiers! Colin Gough et Fan Chia Tao ont présenté un très intéressant résumé des plus récentes recherches sur le comportement dynamique et acoustique de l'archet, apportant entre autre des modèles d'explication très complets sur le cambre. Robert Hart a aussi animé pendant toute la semaine un atelier partique de modélisation des phénomènes acoustiques de couplages de résonateurs et de mouvements phasés/déphasés (et m'a gentiment aidé à réviser mes mathématiques et valider mes formules).


Bref, ce fut une semaine intensive d'échange et j'en suis revenu avec la tête pleine de projets que j'espère avoir le temps de terminer avant la prochaine édition. Les ateliers d'acoustique à Oberlin, c'est un véritable terrain de jeu pour tous ceux qui souhaitent approfondir leur connaissance dans une atmosphère convivale de partage.


Oberlin Acoustics Workshop

This year, Obelin Acoustics Workshop celebrated its tenth birthday! Ten years ago, researchers Fan Tao and Joseph Curtin had set up this unique project in the world of instrument making.

The forty participants consisted in musicians, instrument makers, physicians, psycho-acousticians and engineers from all backgrounds coming together to try to elucidate the acoustic behavior of the violin. The days are divided between the morning conference, workshops and hands on projects.

I had the chance to participate in the tenth edition which was held in Kahn Hall on Oberlin College campus from June 12 to 19. It was not only an opportunity to meet influential makers, but also to validate my knowledge with researchers of the highest level.

Jefferey Robinsion, modal analysis tutorial.

Among the highlights this year include the modal analysis workshop with Jeffrey Robinson. Several makers were introduced to the use of George Stoppani's softwares and the impact hammer. Joseph Curtin presented a lecture on the development of listening skills for the violin maker. Samuel Zygmuntowicz summarized ten years of experimentation at the acoustics workshop. George Stoppani showed us modal animations of cellos and violins, which helped to illustrate the latest understandings in terms of the signatures modes as defined by Colin Gough. Evan B. Davis has used his experience as an engineer to give us models that will ultimately help anticipate an appropriate calibration of the violin. Charalampos (Harry) Saitis and Claudia Fritz were covering the psycho acoustics aspect. In addition to their presentation of the latest studies on the ability of violinists to evaluate the acoustic qualities of a violin, they set up a similar test involving the makers! Colin Gough and Fan Tao have presented a very interesting summary of the latest research on the dynamic and static behavior of the bow, providing a comprehensive explanation on the importance and properties of the camber. Robert Hart also offer all week long a hands on acoustic lab, allowing makers to understand coupling and phase effects on simple resonators. He also kindly helped me revise my mathematics and validate my formulas.

In short, it was an intensive exchange and I came back with a head full of projects. I hope to have time to complete all of them before the next edition. The workshops at Oberlin Acoustics is a playground for those who wish to deepen their knowledge in a fiendly spirit of sharing.

Des nouvelles pas très nouvelles...

L’École nationale de lutherie de Québec reçoit l’École nationale de lutherie de Mirecourt.

VIsite des ateliers de
Mirecourt (J.-P. Cognier).
Photo: Claudia Fortin.

Le 28 septembre 2010 s’est terminé un projet d’échange entre deux écoles de lutherie francophones, l’une en France et l’autre au Canada. Après avoir reçu en mai une délégation québécoise formée de sept élèves et de trois accompagnateurs de l’École nationale de lutherie de Québec, l’École nationale de lutherie de Mirecourt s’est déplacée à son tour pour découvrir la facture instrumentale au Canada.

R.Rouleau, le directeur de l'école de
Québec Monsieur Jean-Lousi Bouchard
 et l'archetier québécois Richard Morency.
Photo: Claudia Fortin.

La mission première de ce projet d’échange, sans précédent dans le milieu de l’enseignement de la lutherie, visait à établir des ponts durables entre les deux seules écoles francophones à offrir une formation en facture instrumentale. Cette rencontre a aussi constitué une occasion de renouer officiellement des liens entre les luthiers français et québécois, rapports qui s’entretiennent sporadiquement entre les deux milieux depuis le début du XIXe siècle. Ce rendez-vous a permis de constater les différences entre les deux pratiques, mais surtout de reconnaître les héritages communs. Si la tradition française est riche d’histoire et reconnue pour l’efficacité des ouvriers qu’elle forme, la tradition de facture instrumentale canadienne se démarque par une approche créative et orientée sur la polyvalence des ses élèves bien qu’elle n’en soit qu’à ses débuts. 

En compagnie du maître
luthier Lucien Gérôme.
Photo : J.L. Bouchard.

Visitede l'école de
 Québec (Dominique Nicosia).
Photo: Mathilde Tellier.

Concrètement, le projet d’échange vise à établir des passerelles durables qui enrichiront mutuellement les deux écoles : développement d’outils informatiques didactiques et communicationnels, mobilité d’élèves ou de formateurs, expositions itinérantes, rencontres périodiques, développements forestiers et échanges d’expertise sont autant de volets qui ont été évoqués.

En tant qu'enseignant à l'école de lutherie de Québec, j'ai eu l'opportunité de participer à cet échange. Ce fut l'occasion pour moi de redécouvrir la France, mais surtout de rencontrer des personnes exceptionnelles impliquées dans la transmission d'un savoir ancestral. J'ai aussi rencontré des luthiers et archetiers de haut niveau.  

Voir aussi: French and Canadian Luthiers Share Tips Old and New

   

The National School of Violin Making of Québec meets the National School of Violin Making of Mirecourt.

On September 28 2010 ended an exchange project between two violin making schools, one in France and the other in Canada. In May, after receiving a delegation composed of seven Quebec students and three staff members from the National School of Violin Making of Quebec, the National School of Violin Making of Mirecourt moved in turn to discover the musical trade in Canada.

The primary mission of this exchange project, unprecedented violin making teaching, was to build bridges between the only two lasting French schools to offer training in instrument making. This meeting also provided an opportunity to renew formal links between the French and Quebec luthiers that were set sporadically between the two communities since the early nineteenth century. This meeting showed the differences between the two practices, but also help to recognize a common heritage. If the French tradition is rich in history and renowned for the efficiency of its workmen, the Canadian tradition of instrument making is characterized by the creativity and the versatility of his pupils.

The exchange project aims to build strong bounds that will enrich each school: the development of educational and communicational tools, mobility of students and trainers, traveling exhibitions, regular meetings, forest development and exchange of expertise are all fields of interests that have been raised.

As a teacher at the school of violin making of Québec I had the opportunity to participate in this exchange. It was an opportunity for me to rediscover France, but especially to meet great people involved in the transmission of traditional knowledge. I also met violin and bow makers of high level.

See also: French and Canadian Luthiers Share Tips Old and New

Une année bien remplie...A busy year.

Depuis l'été dernier, beaucoup de choses se sont passées. Les événements se sont succédés à un tel rythme que je n'ai pas réussi à mettre à jour mon site web pour communiquer les dernières nouvelles. J'espère que la création de ce blog me facilitera la tâche! J'espère aussi que vous apprécierez consulter cette page et qu'elle constituera un moteur d'échange d'idées. À suivre...

 Since last summer, many things have happened. The events followed one another at such a pace that I was not able to update my website to communicate the latest news. I hope that the creation of this blog will make it easier! I hope you'll enjoy this page and that it will become an engine for the exchange of ideas. To be continued ...

Vous pouvez aussi visiter mon site web!
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